La colección 009 de Tania Orellana nace de un elemento ancestral, una piedra volcánica negra, brillante y cortante, utilizada como tecnología para revelar el futuro. En la cosmovisión mexica, servía como portal para explorar lo oculto, contactar a los dioses y descubrir destinos. Su superficie refleja la luz y la sombra, revelando tanto lo visible como lo que yace oculto.

 

En el corazón de esta narrativa está Tezcatlipoca, el dios del espejo humeante, cuyo nombre significa “Espejo que humea” en náhuatl (tezcatl = espejo de obsidiana, poctli = humo, -ca = dueño de). Gobernante del destino, la noche, la guerra, la hechicería y la transformación, Tezcatlipoca encarna la dualidad: podía otorgar fortuna y poder, pero también traer ruina. Su espejo de obsidiana reflejaba la verdad sin juicios, mostrando lo oscuro para guiar hacia la claridad.

 

Entre sus seguidores, algunos jóvenes eran elegidos para representarlo en vida, viviendo durante un año como dioses, vestidos con lujo y belleza, solo para ser sacrificados al final, encarnando la belleza efímera que su divinidad representaba.

 

La colección Obsidiana se inspira en esa energía: ambición, orgullo y fuerza que nacen de la bondad y el propósito, donde los “errores” se transforman en motores de evolución. Presenta siluetas imponentes y puras, abrazando la idea de que nunca somos versiones finales de nosotros mismos. La dualidad y la pureza se entrelazan: la destrucción da paso a la creación, lo oscuro impulsa hacia la luz. Las formas son escultóricas, reminiscencias de armaduras ceremoniales adaptadas a una estética contemporánea, y el corazón de la colección es un tótem artesanal producido en México, en rodio con obsidiana incrustada, un objeto que simboliza poder, energía y transformación.

Los cortes y volúmenes reinterpretan la vestimenta de los dioses, combinando elegancia, fuerza y espiritualidad, donde la ambición se convierte en semilla divina, impulsando hacia adelante incluso cuando parece soberbia. La paleta de colores refuerza esta narrativa: el negro obsidiana refleja misterio y sombra; el oro opaco simboliza luz y poder divino; el nude evoca ADN y evolución; y el chiffon multicolor lava, con tonos naranja, negro y tinto, transmite energía y transformación.

 

Cada prenda de Obsidiana lleva consigo una filosofía profunda: los ciclos de la vida, destrucción y creación, muerte y renacimiento, que se convierten en metáforas de transformación personal. La sombra interior, según Carl Jung, se abraza para evolucionar; las voces que parecen negativas nacen de un deseo profundo de crecimiento. La obsidiana funciona como espejo y portal, recordando que los errores y mutaciones de la evolución son esenciales para la complejidad y resiliencia de la vida.

 

La colección conecta pasado, presente y futuro: los espejos de obsidiana fueron portales hacia lo desconocido, y hoy nuestras pantallas y tecnologías cumplen una función similar, anticipando destinos y reflejando posibilidades. Lo oscuro y lo “malo” se convierte en motor de transformación, inspirando siluetas futuristas, bioarmaduras y superficies reflectivas que fusionan lo ritual con lo cibernético. La obsidiana permanece como espejo entre mundos, puente entre la tradición ancestral y la elegancia de la metamorfosis.

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Collection 009 – Obsidiana by Tania Orellana is born from an ancestral element: a black, glossy, sharp volcanic stone, used as a technology to foresee the future. In the Mexica cosmovision, it served as a portal to explore the hidden, contact the gods, and uncover destinies. Its surface reflects both light and shadow, revealing what is visible and what lies beneath.

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At the heart of this narrative stands Tezcatlipoca, the god of the smoking mirror, whose name means “Smoking Mirror” in Nahuatl (tezcatl = obsidian mirror, poctli = smoke, -ca = owner). Ruler of destiny, night, war, sorcery, and transformation, Tezcatlipoca embodies duality: he could grant fortune and power, yet also bring ruin. His obsidian mirror reflected truth without judgment, showing darkness to guide toward clarity. Among his followers, some youths were chosen to represent him in life, living for a year as gods, adorned with luxury and beauty, only to be sacrificed at the end—embodying the ephemeral beauty his divinity represented.

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The Obsidiana collection draws inspiration from this energy: ambition, pride, and strength that emerge from goodness and purpose, where “mistakes” become engines of evolution. It presents imposing yet pure silhouettes, embracing the idea that we are never final versions of ourselves. Duality and purity intertwine: destruction gives way to creation, darkness drives toward light. Forms are sculptural, reminiscent of ceremonial armors adapted to a contemporary aesthetic, and the heart of the collection is a handcrafted totem produced in Mexico, in rhodium with an obsidian centerpiece, symbolizing power, energy, and transformation.

Cuts and volumes reinterpret the attire of the gods, combining elegance, strength, and spirituality, where ambition becomes a divine seed, propelling forward even when it appears arrogant. The color palette reinforces this narrative: obsidian black reflects mystery and shadow; matte gold symbolizes light and divine power; nude evokes DNA and evolution; and multicolor lava chiffon, in shades of orange, black, and deep red, conveys energy and transformation.

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Each Obsidiana piece carries a profound philosophy: the cycles of life—destruction and creation, death and rebirth—serve as metaphors for personal transformation. The inner shadow, as Carl Jung suggests, is embraced to evolve; voices that may seem negative stem from a deep desire for growth. Obsidian functions as a mirror and portal, reminding us that the errors and mutations of evolution are essential to life’s complexity and resilience.

The collection bridges past, present, and future: obsidian mirrors were portals to the unknown, and today our screens and technologies fulfill a similar function, anticipating destinies and reflecting possibilities. Darkness and the “shadowed” become engines of transformation, inspiring futuristic silhouettes, bio-armors, and reflective surfaces that fuse the ritual with the cybernetic. Obsidian remains a mirror between worlds, a bridge between ancestral tradition and the elegance of metamorphosis.